CIELI DI VALIUM e LETTERATURA ROCK di Alessio Miglietta Autore

Se esiste una band capace di trasformare la malinconia in un genere di lusso, quella è indubbiamente i Cigarettes After Sex. Con "Twizzler", il progetto guidato dall'inconfondibile mente (e voce) di Greg Gonzalez non devia dal proprio asse, ma sembra quasi perfezionare quella formula magica che unisce il dream pop più rarefatto a un romanticismo cinematografico, intimo e perennemente avvolto dal fumo di una sigaretta a tarda notte. Fin dalle prime battute, "Twizzler" si muove sul rassicurante e ipnotico tappeto sonoro a cui la band ci ha abituati: un basso felpato e pulsante, una batteria ridotta all'essenziale (un battito lento, quasi cardiaco) e quelle chitarre sognanti, cariche di riverbero e delay, che sembrano galleggiare nell'aria. È musica da ascoltare rigorosamente dopo la mezzanotte, quando le luci si abbassano e i pensieri si fanno più densi. L'estetica visiva della band si riflette perfettamente nella musica: è un brano che ...

Riporto qui la mia intervista sulla rivista  INCHIOSTRO FRESCO  a cura di Davide Pietro Boretti Sorseggiando un pregevole True Confession, a base di Single Malt Scotch Whisky, Vermouth bianco Torino e Gruit, Alessio Miglietta, autore di “Letteratura Rock”, in dialogo con Davide Pietro Boretti, ci racconta spicchi di sé e del suo ultimo lavoro Alessio buongiorno e grazie della tua disponibilità. Dopo “Poema Nero”, Vincitore Assoluto al Premio Letterario Internazionale Città di Latina 2024, e già Premio Letteratura Italiana Contemporanea 2023, ecco “Letteratura Rock”. Si, ciao Davide e grazie per l’ospitalità su Inchiostro Fresco. Per me “Letteratura Rock” rappresenta una nuova traiettoria artistica, concepita per distaccarmi dal precedente “Poema Nero”. Come ho dichiarato anche nella premessa, l’opera nasce con un duplice intento: da un lato, esplorare e rivendicare il profondo connubio tra Poesia e Musica; dall’altro, offrire al lettore un’esperienza im...

L'ascolto di "In The Stars" conferma che la macchina rock 'n' roll più longeva del pianeta non ha ancora finito il carburante. Primo formidabile estratto dal loro imminente venticinquesimo album in studio (ventisettesimo per il mercato USA) "Foreign Tongues", previsto per il 10 luglio 2026, il brano ci consegna dei Rolling Stones sorprendentemente vigili e graffianti, impreziositi dalle percussioni e dalle chitarre addizionali del polistrumentista Andrew Watt. La Struttura Sonora e l'Approccio Tecnico Musicalmente, "In The Stars" gioca abilmente con la dinamica dell'attesa e dell'esplosione. L'apertura è volutamente fuorviante: si fa strada un solenne motivo di pianoforte accompagnato da cori celestiali che sembrano presagire una pacata ballata dal sapore country. L'inganno dura un istante, spezzato da un incisivo rullato del batterista Steve Jordan, prima che Keith Richards faccia irruzione con una classica prog...

"Let It Be" non è un semplice disco, ma il testamento sonoro, talvolta lacerante e talvolta euforico, di una band che stava imparando a dirsi addio mentre cercava disperatamente di tornare a casa, trasformando il fallimentare progetto "Get Back" in un'opera postuma rifinita dal tocco controverso e orchestrale di Phil Spector. L'apertura è affidata a "Two of Us", una ballata folk-rock acustica dove le voci di Lennon e McCartney tornano a intrecciarsi in quella perfetta simbiosi che aveva definito i loro esordi; tecnicamente il brano brilla per il gioco armonico e per la linea di basso eseguita da George Harrison sulla chitarra, regalando un momento di dolcezza agrodolce che sa di libertà e malinconia. Segue "Dig a Pony", catturata durante il celebre concerto sul tetto della Apple, un brano che esibisce il lato più scarno e bluesy del gruppo: il testo è un nonsense tipicamente lennoniano, ma l'esecuzione è potente, sorretta ...

Pubblicato nel 1982 come traccia conclusiva dell'album *Toto IV*, "Africa" rappresenta non solo l'apice commerciale della band californiana, ma un vero e proprio saggio di ingegneria acustica e perfezionismo formale che ha ridefinito i confini del pop-rock orchestrale. Tecnicamente, il brano è costruito su una sezione ritmica di una complessità stratificata, nata dall'ossessione di Jeff Porcaro per il groove perfetto: il leggendario batterista, insieme al percussionista Lenny Castro, creò un loop organico registrando meticolosamente ogni colpo di grancassa, rullante e percussioni (tra cui congas, marimba e shaker) su nastri separati, ottenendo una poliritmia fluida che emula un battito cardiaco meccanico ma profondamente umano. Il tappeto armonico è dominato dai sintetizzatori Yamaha GS1 e CS-80, che tessono trame sonore sognanti, culminando nel celebre assolo di tastiera di David Paich, il cui timbro cristallino evoca l'esotismo immaginato del con...

Il nuovo singolo dei The Strokes, "Falling Out of Love", si presenta come un reperto archeologico di inestimabile valore per comprendere la genesi del suono che ha ridefinito il rock del nuovo millennio, muovendosi su un crinale tecnico fatto di essenzialità e urgenza lo-fi. A livello tecnico, il brano è un saggio di minimalismo garage: la chitarra procede per arpeggi secchi e riverberi polverosi, mentre la batteria mantiene un incedere metronomico, quasi ipnotico, che lascia tutto lo spazio alla vocalità di Julian Casablancas. La voce, filtrata attraverso quel tipico effetto "citofono" che è diventato il marchio di fabbrica della band, oscilla tra una rassegnazione indolente e una vulnerabilità cristallina, evitando virtuosismi per concentrarsi su una narrazione quasi parlata, profondamente intima. Emotivamente, il pezzo è intriso di una malinconia urbana che non cerca la catarsi, ma si crogiola in una sorta di stasi sentimentale; è la colonna sonora di...

Quando nei primi anni '90 la scena di Seattle esplose a livello globale, il mondo della musica subì uno shock tellurico le cui scosse di assestamento si avvertono ancora oggi. Il grunge non è stato semplicemente un sottogenere del rock caratterizzato da chitarre distorte e camicie di flanella; è stato un profondo riposizionamento culturale e, soprattutto, una rivoluzione poetica. Ha spazzato via l'edonismo patinato e l'eccesso estetico degli anni '80 per fare spazio a un'urgenza espressiva cruda, vulnerabile e profondamente disillusa. Ecco un'analisi di come la poetica del grunge abbia ridefinito il modo di scrivere e vivere la musica, dai Nirvana fino alle generazioni contemporanee. La Frattura: Dall'Eccesso all'Introspezione. Fino alla fine degli anni '80, il vocabolario del mainstream rock era dominato dall'esaltazione machista, dal successo, dalle feste e dall'escapismo. Il grunge capovolse questo paradigma. La nuova poetica d...

Recensioni, articoli, approfondimenti e molto altro Il rock non è mai stato solo "musica". Non è mai stato solo un insieme di accordi distorti o un ritmo che batte in levare. Fin dalle sue origini, il rock è stato narrazione, ribellione poetica, filosofia di vita. È stato, a tutti gli effetti, una forma di letteratura moderna scritta sulle corde di una chitarra. Per questo motivo, dopo l'esperienza del canale YouTube LETTERATURA ROCK TV e del blog, ho deciso che era giunto il momento di dare a questa visione una casa ancora più grande, più densa, più profonda. È con orgoglio (e un pizzico di emozione) che annuncio la nascita di LETTERATURA ROCK MAGAZINE. Perché un Magazine? In un’epoca dominata dal consumo rapido, dai video di 15 secondi e dalle news "mordi e fuggi", sentivo il bisogno di creare uno spazio dove il tempo si ferma. Un luogo dove non ci si limita a scorrere una tracklist, ma dove si scava dentro le parole, si analizzano i contesti socia...

⭐️ Proponi il tuo progetto a LETTERATURA ROCK MAGAZINE ⭐️  ◇ CARI AMICI ARTISTI, AUTORI, POETI, MUSICISTI, CANTAUTORI E ROCKBAND: QUESTO MAG E L'OMONIMO CANALE YOUTUBE VUOLE DARVI UN AIUTO NELLA DIVULGAZIONE DEI VOSTRI PROGETTI EDITI, ovvero SILLOGI POETICHE, RACCOLTE, EP, ALBUM. È prevista anche una video-intervista sul canale YouTube LETTERATURA ROCK TV  https://youtube.com/@alessiomigliettaautore ✉️ SCRIVETEMI, PER MAGGIORI DETTAGLI, A letteraturarock@outlook.it Grazie. Alessio Miglietta

A cura di Gian Carlo Lisi  https://www.buonasera24.it/news/ DELLA RARA OSTINAZIONE DEL RESPIRO di ALESSIO MIGLIETTA La vita non è un enigma posto per essere risolto, ma l'accanita persistenza di un cuore che batte ancora, un meccanismo balordo, tuttavia di una precisione straordinaria, e noi qui a tentare di dare un senso in ciò che è puro avvenimento. Non esiste un disegno celato da decifrare in fretta, solo il ciclo ostinato del sole che torna ogni volta. L'uomo si illude di avere una mappa o forse una bussola, cammina e calpesta l'ombra lunga di ciò che fu, cerca il proprio nome scritto sulle pietre del mondo, ignorando che l'identità è il mutare di ogni istante, il volto nuovo che compare nello specchio di un mattino. Il vero prodigio non abita tra le nuvole del credo, risiede nel gesto automatico di chi non contempla la ragione, la perfetta, inattesa armonia di una routine ottusa. È in questa coerenza muta che il mistero si nasconde, un grumo denso e ma...

L'Abbonamento all'Anima (e altre truffe del nostro secolo). Guardatevi. Io vi vedo, e non c’è spettacolo più triste di questo: un’umanità che si crogiola nella sua stessa merda, convinta di star scalando il monte dell’evoluzione mentre affonda in una palude di ignoranza, ipocrisia e mediocrità. Questo non è progresso, è una farsa. Siamo diventati una mandria di pecore emotive, pronte a belare al primo segnale di indignazione prefabbricata. Cristo, quanto vi piace indignarvi. Ma non di quell'indignazione vera, quella che richiede palle, coraggio e sacrificio. Quella si è estinta come il buon senso. La vostra indignazione è un accessorio, come un paio di occhiali da sole in una giornata nuvolosa: inutile, ma fa scena. Vi indignate sui social, con quei vostri post pieni di moralismo e hashtag del cazzo, e poi tornate a scrollare TikTok come se niente fosse. Vi indignate per il patriarcato, il politically correct, i diritti delle formiche. Ma sapete cosa? Non ve ne ...

LETTERATURA ROCK L'album "Led Zeppelin IV", noto anche come "Zoso", "Four Symbols", "The Fourth Album" o semplicemente "Untitled", è uno dei più iconici lavori dei Led Zeppelin, uscito nel 1971. È un punto di riferimento nel rock, avendo influenzato innumerevoli artisti e generazioni di ascoltatori. L'album si apre con "Black Dog", notevole per il suo ritmo irregolare e le potenti linee vocali di Robert Plant. Segue "Rock and Roll", un inno energico che richiama le radici rock'n'roll della band. "The Battle of Evermore" presenta la cantante folk Sandy Denny, l'unica volta in cui una voce esterna si unisce a quella di Plant in un brano dei Led Zeppelin. Il capolavoro indiscusso dell'album è "Stairway to Heaven". Con i suoi cambiamenti progressivi dal folk acustico al rock elettrico, è diventato uno dei pezzi più celebri della storia del rock. La seconda metà dell...

Esiste un silenzio particolare che precede l’inizio di certe serate nei salotti letterari contemporanei. Non è il silenzio gravido di chi sta per ricevere una rivelazione, ma quello asettico di chi sta per assistere a una televendita travestita da evento imperdibile. In queste stanze, dove l’ossigeno è rarefatto dalla mutua compiacenza, la parola non è più un organismo vivo, ma un accessorio di moda. Se applichiamo il criterio dinanimista, la diagnosi è impietosa: stiamo assistendo a un vero e proprio funerale culturale.  La Parola ha necessità di essere Azione. Non parliamo di "bellezza" calligrafica o della metrica corretta come fine a sé stessa. Esso osserva il "processo". La domanda non è "Cosa ha scritto l’autore?", ma "Da quale necessità è stata strappata questa parola e quale trasformazione è capace di innescare?". La poesia vera è un atto di Movimento ed Evoluzione che incide nel reale attraverso tre vettori fondamentali: la ...

Sapete qual è il vero problema? Non è che il mondo sta finendo. È che sta finendo in modo così noioso e, al tempo stesso, così rumoroso. Siamo tutti bloccati in questo gigantesco buffet "All You Can Eat" di ideologie, nevrosi e fluidi corporei, e nessuno ha la decenza di chiudere la bocca mentre mastica. Guardatevi intorno. Siamo diventati tribù. Tribù di scimmie ammaestrate che si lanciano insulti digitali. Da una parte abbiamo per giunta i No-Vax. I paladini della libertà costituzionale che hanno fatto la terza media copiando dal compagno di banco e ora si sentono dei piccoli Galileo perché hanno visto un video su YouTube montato da un paranoico in un seminterrato. "Non metto quella roba nel mio corpo!", urlano, mentre si accendono la ventesima sigaretta del giorno e mangiano un würstel che contiene il 4% di carne e il 96% di disperazione suina e antibiotici scaduti. Volevano essere lupi, sono finiti a essere pecore che belano contro altre pecore, solo...